Curatrice : Anja Isabel Schneider, Prix MARCO/FRAC Lorraine 2010

Livre numérique, livre électronique, livrel, e-livre ou e-book sont autant de nouveaux termes désignant les nouvelles formes que prennent le livre, le bouquin, l’imprimé ou le manuscrit. L’apparition et la diffusion de nouveaux outils pour la lecture viennent questionner les modes traditionnels de l’écriture et de la lecture qui se retrouvent aujourd’hui devant un grand défi.

Valentine Dolla / valentine@claudinecolin.com

Maison Particulière, centre d’art privé situé à Bruxelles, est l’initiative personnelle d’un couple de collectionneurs français, Amaury et Myriam de Solages.

Situé au cœur de Bruxelles, à quelques pas de la place du Châtelain, un ancien hôtel de maître a été reconverti en un espace atypique réinventant l’univers d’une maison privée et dans laquelle l’art s’expose de manière inédite

Il n’existe pas de collection permanente à Maison Particulière, mais trois propositions d’accrochage par an réunissant à chaque fois quatre collectionneurs, un artiste et un invité littéraire autour d’un thème de réflexion.

Chaque collectionneur et artiste invité choisissent de montrer dix à douze œuvres issues de leur propre collection. Cette démarche, éminemment personnelle, permet à chacun d’exprimer un point de vue singulier tout en provoquant des correspondances entre les œuvres provenant de différentes collections et ayant différentes sensibilités. Le libre choix est le maître mot.

Légereté est le troisième accrochage de Maison Particulière.

albane@claudinecolin.com

Accueilli depuis septembre à la Villa Raffet à Paris dans le cadre de SAM Art Projects, Eko Nugroho est un artiste indonésien né à Yogyakarta en 1977.

Prochain artiste accueilli en résidence  : Asim Waqif (Inde) - septembre 2012

Gagosian Gallery est heureuse de présenter « The Complete Spot Paintings 1986-2011 » par Damien Hirst.

L’exposition a été pensée pour se dérouler simultanément dans les onze galeries Gagosian de New York, Londres, Paris, Los Angeles, Rome, Athènes, Genève et Hong Kong. Elle sera constituée de prêts provenant d’institutions publiques, de collections privées, mais aussi de l’artiste. L’exposition débutera dans chaque ville le 12 janvier 2012 et durera jusqu’au 18 février 2012.

Pour la première fois, toutes les antennes Gagosian à travers le monde au même moment, dédient leur programmation à l’oeuvre d’un seul et même artiste.

Dorelia Baird-Smith / dorelia@claudinecolin.com

A partir du 4 janvier 2012, l'exposition  La saisie du modèle. Rodin 300 dessins sera ouverte en nocturne tous les mercredis jusqu’à 21 heures

L'exposition temporaire La saisie du modèle. Rodin 300 dessins est ouverte tous les jours sauf le lundi, du mardi au dimanche de 10h à 17h45 (dernière entrée 17h15) jusqu’au 1^er avril 2012.

Du 3 janvier 2012 jusqu'en avril 2012, les collections permanentes de l'hôtel Biron seront fermées au public pour rénovation des espaces.

Le jardin restera ouvert du mardi au dimanche de 10h à 17h (18h à partir du 1^er avril).

Cet hiver, la Collection Lambert en Avignon présente une double exposition consacrée à Lawrence Weiner et Vik Muniz. 

Lawrence Weiner

After Crossing the river / Après la traversée du fleuve

Intitulée After Crossing the river, l’exposition consacrée à Lawrence Weiner a été conçue comme un véritable projet dans lequel l’artiste, père fondateur de l’art conceptuel dans les années 60, réactive des pièces de textes créées en France tout au long de la relation qu’il a entretenue avec son marchand, Yvon Lambert, puis avec le musée qui abrite sa collection.

Vik Muniz

Le musée imaginaire

Dans Le musée imaginaire, Vik Muniz, photographe contemporain incontournable et ambassadeur auprès de l’UNESCO, déploie tout son art de l’illusion. Les chefs-d'oeuvre de Van Gogh, Cézanne, Picasso, Warhol, et autres grands noms de l’histoire de l’art sont reconstitués par l’artiste grâce à des matériaux incongrus (laine, ketchup, sauce chocolat, pigments, magazines découpés, végétaux séchés, détritus…) pour être photographiés. Ils investiront les salles su rez-de-chaussée de l’hôtel de Caumont, créant un nouveau musée dans le musée, un "Musée imaginaire" pour reprendre l'expression de Malraux.

Vik Muniz proposera aussi, dans le cadre de cette exposition, d’investir l’Église des Célestins afin d’y réaliser une œuvre monumentale inédite conçue en collaboration avec des étudiants de la ville.

Pour la première fois, le château de Fontainebleau consent un prêt exceptionnel de cent-soixante-dix œuvres d’art, meubles et objets, au musée des Arts décoratifs de Bordeaux, permettant d’évoquer le cadre de vie du couple impérial, les espaces de réception de cette résidence et, grâce à eux, les spécificités de ce style éclectique de la fin du XIXe siècle, encore mal apprécié aujourd’hui. La plupart de ces œuvres, inconnues du public, restaurées à cette occasion, sera présentée à Fontainebleau à la suite de l’exposition de Bordeaux.

Contact presse : 

Samya Ramdane / samya@claudinecolin.com

L’exposition d’automne Comme jamais ! à la Galerie des Beaux-Arts aura lieu du 24 novembre 2011 au 27 février 2012. Cinquante œuvres des collections du musée des Beaux-Arts vont rejoindre les cimaises de la Galerie des Beaux-Arts pour une nouvelle présentation dont l’entrée sera libre. L’exposition permettra de profiter des collections permanentes pendant la période de rénovation et de fermeture du musée, entre le 1er octobre et le printemps 2012. 

On connaît Rodin sculpteur, mais connaît-on Rodin dessinateur ? Cette exposition rassemble de façon spectaculaire 300 dessins des trente dernières années. C’est dans la dernière partie de sa vie, la forme d’expression prépondérante de l’artiste.

L’humanité a toujours été fascinée par les sociétés secrètes, leurs rites clandestins, savoirs occultes et cercles exclusifs. Historiquement, les sociétés secrètes existent depuis presque aussi longtemps que la société elle-même. Elles désignent aussi bien des groupements de confréries inoffensives que des organisations puissantes animées par une ambition politique et financière. En période de crise, les sociétés secrètes gagnent en visiblité, sans doute parce que les valeurs alternatives qu’elles véhiculent trouvent plus de prise dans un contexte instable. L’exposition « Sociétés secrètes. Savoir, oser, vouloir, garder le silence » présentée à Francfort à la Schirn Kunsthalle du 23 juin au 25 septembre 2011 puis au CAPC musée d’art contemporain de Bordeaux du 9 novembre 2011 au 26 février 2012, aborde la question des sociétés secrètes à travers le prisme de l’art contemporain, et dans un contexte de révélation médiatique - de WikiLeaks aux agences de notations pour citer deux exemples récents. Les aspects occultes du monde ont toujours intéressé les artistes. A la différence des journalistes qui investissent l’actualité, ces derniers s’approprient et détournent les mécanismes du secret, interrogeant davantage les limites de l’idéologie de la transparence à l’ère de la surexposition qu’ils ne révèlent directement l’identité d’acteurs ou les enjeux qui les animent.

Le 27 juin 2005 la ville de Menton recevait en donation la prestigieuse collection Séverin Wunderman, constituée de 1800 œuvres de Jean Cocteau et de son entourage. Le choix du donateur s’est porté sur Menton en raison du lien privilégié que la Ville entretient avec Jean Cocteau, dont elle fit son citoyen d’honneur après qu’il eût décoré la Salle des mariages de l’Hôtel de Ville (1956-1958) et réhabilité le Bastion pour y déposer ses œuvres. En acceptant la donation Séverin Wunderman, la ville de Menton s’est engagée à créer un nouveau musée dédié au poète protéiforme. Le bâtiment, qui occupera une surface de 2700 m², sera situé au pied de la vieille ville, face au marché couvert. Rudy Ricciotti a remporté le concours d’architecture en 2007.

Commissaires: Paula Aisemberg, Hervé Di Rosa, Anthony Kiendl

Julie Martinez / julie@claudinecolin.com

L'Institut Culturel Bernard Magrez, inauguré le 29 avril dernier, constitue un nouvel espace de diffusion culturelle à Bordeaux. Constitué sous la forme d’un fonds de dotation, l’Institut est une initiative privée de mécénat artistique.

L’Institut a pour missions:

- l’accès à la création contemporaine pour tous les publics, via la création ou le soutien de manifestations culturelles ;

- la rencontre et l’échange avec les artistes, avec la mise en place d’un programme de commandes et d’acquisitions ;

- l’aide à la production d’œuvres inédites, par la mise en place de résidences avec ateliers pour des jeunes artistes, mais également par la remise de prix artistiques.

Cette initiative est portée par la volonté et l’envie d'un homme de partager son amour pour l’art et les artistes. Après avoir bâti une carrière d’entrepreneur basée sur l’excellence, l’innovation et la créativité, Bernard Magrez souhaite aujourd’hui «rendre à la vie» la chance qu’elle lui a donnée.

Eva Astaburuaga Dalla Venezia / eva@claudinecolin.com

Le Centre Pompidou-Metz propose la première grande rétrospective dédiée au travail de Ronan et Erwan Bouroullec en France. Un plateau de 1000 m2 leur permettra de déployer les réalisations de ces dix dernières années ainsi que certains projets de recherche.

Valentine Dolla / valentine@claudinecolin.com

Michelangelo Pistoletto, directeur artistique d'Evento 2011 et le CAPC, musée d'art contemporain de Bordeaux invitent le Van Abbemuseum d'Eindhoven (Pays-Bas). L'exposition Etrange et Proche est le fruit d'une rencontre entre le CAPC et le Van Abbemuseum dont l'histoire atteste la notoriété. Le CAPC a invité le Van Abbemuseum comme il inviterait un artiste. Le Van Abbemuseum présente, en réponse, des oeuvres provenant essentiellement des acquisitions récentes de sa collection, associées à l'intervention de plusieurs artistes invités.

Samya Ramdane / samya@claudinecolin.com

La Fabrique est un ensemble d’espaces destiné aux artistes et aux structures de production, d’accompagnement et de diffusion locales, nationales et internationales qui ont besoin d’outils de création et d’accompagnement pour réaliser leurs projets artistiques. Elle se déploie actuellement sur deux sites au cœur de la ville de Nantes. 

Contact presse : 

Samya Ramdane / samya@claudinecolin.com 

Prenant à parti la singularité des caves Pommery comme lieu d’Histoire, d’activité et de déambulation, La Fabrique Sonore, Expérience Pommery #9 réunit une trentaine d’artistes internationaux autour du son. Les différentes œuvres explorent parallèlement des processus poétiques de fabrication du son et l'instrumentalisation d'objets : orchestres mécaniques, paysages sonores et installations musicales composeront les différents projets présentés lors de cette exposition.

Mathilde Beaujard / mathilde@claudinecolin.com

Deuxième grande exposition thématique après Chefs-d’œuvre ?, ERRE est une exposition collective pluridisciplinaire qui prend comme point de départ le motif du labyrinthe pour aborder les questions de l'errance, de la perte, de la déambulation et leurs modalités de représentation dans l'art contemporain. Le sujet est traité à travers ses dimensions architecturale, physique et mentale.

Valentine Dolla / valentine@claudinecolin.com

Née du désir d’un couple de collectionneurs de partager leur passion pour l’art, Maison Particulière est un nouveau centre d’art.

Situé au cœur de Bruxelles, à quelques pas de la place du Châtelain, cet ancien hôtel de maître a été reconverti en un espace atypique réinventant l’univers d’une maison privée et proposant ainsi une manière inédite d’exposer l’art.

Vouée à la découverte, aux rencontres et aux échanges, Maison Particulière accueillera tous ceux que les arts passionnent. Des œuvres d’art choisies s’y épanouiront le temps d’une saison. Sur trois niveaux aménagés en une suite de salons intimes, des œuvres se confrontent de façon inattendue

Albane Champey

albane@claudinecolin.com

L’exposition Eloge du doute, présentée à partir du 10 avril 2011 à Punta della Dogana rassemble pièces historiques et productions nouvelles, dont plusieurs projets spécialement conçus pour le site, autour de l’idée du trouble, de la remise en question des certitudes sur l’identité, sur le rapport à l’espace de l’intime et à l’espace de l’oeuvre.

De la vingtaine d’artistes présentés dans Éloge du doute, près de la moitié n’a encore jamais été montrée dans les précédentes expositions de la Collection François Pinault. 

Eva Astaburuaga Dalla Venezia / eva@claudinecolin.com