D’une superficie de 150 hectares, l’opération de Lyon Confluence est l’un des grands chantiers urbains menés en France. L’enjeu est la transformation d’un territoire jadis voué à l’industrie pour en faire l’un des nouveaux pôles du Grand Lyon. La Cité de l’architecture & du patrimoine à Paris met le projecteur sur le laboratoire urbain à l’œuvre dans cette métropole.

Le Centre Pompidou mobile sera le premier musée itinérant au monde. Son ambition est d'offrir à tous les publics, et notamment ceux éloignés de la culture, une rencontre avec des chefs-d’œuvre de l’art moderne et contemporain. S'inscrivant au cœur de territoires que l'offre culturelle traditionnelle peine à irriguer, le Centre Pompidou mobile favorise une large diffusion et médiation du patrimoine culturel au profit de tous, par un rapport direct avec les œuvres originales, au cœur de l’expérience fondamentale du musée.

Ingrid Cadoret / ingrid@claudinecolin.com

La Fabrique est un ensemble d’espaces destiné aux artistes et aux structures de production, d’accompagnement et de diffusion locales, nationales et internationales qui ont besoin d’outils de création et d’accompagnement pour réaliser leurs projets artistiques. Elle se déploie actuellement sur deux sites au cœur de la ville de Nantes. 

Contact presse : 

Samya Ramdane / samya@claudinecolin.com 

Le Praemium Imperiale 2011 est décerné à :

Bill Viola, Etats-Unis (peinture) 

Anish Kapoor, Grande-Bretagne (sculpture) 

Ricardo Legorreta, Mexique (architecture) 

Seiji Ozawa, Japon (musique) 

Judi Dench, Grande-Bretagne (théâtre / cinéma) 

Les bénéficiaires de la Bourse pour Jeunes Artistes 2011 sont :

The Royal Court Young Writers Programme (Grande-Bretagne)  

Southbank Sinfonia (Grande-Bretagne) 

La cérémonie de remise de prix aura lieu à Tokyo le 19 octobre 2011. 

En juillet et en août, le Domaine de Chaumont-sur-Loire est le seul site du Val de Loire ouvert tous les soirs de 22h00 à minuit.

Ingrid Cadoret / ingrid@claudinecolin.com

Pendant la foire de Bâle, pour la première fois en public, la Galerie Patrick Seguin présentera chaque jour, en direct, le montage d’un pavillon démontable 6x6m, des sinistrés de Lorraine, de Jean Prouvé.

Eva Astaburuaga Dalla Venezia / eva@claudinecolin.com

Mathilde Beaujard / mathilde@claudinecolin.com

Cet événement d’envergure européenne qui rassemble un nombre toujours plus important de musées, créé en 2005 par le Ministère de la Culture et de la Communication, est l’occasion pour les musées de France et d’Europe de fédérer tous les publics autour de leurs collections, lors d’une nocturne exceptionnelle. La Nuit européenne des musées 2010 a rencontré un grand succès en mobilisant près de 2 millions de visiteurs dans toute la France. 3000 musées dans 40 pays européens dont 1300 en France ont participé à la manifestation contribuant ainsi à la construction d’une Europe de la Culture.

La Nuit européenne des musées est organisée par le Ministère de la Culture et de la Communication, la direction générale des patrimoines (DGPAT) et les directions régionales des affaires culturelles (DRAC) avec le concours de la Réunion des musées nationaux (RMN). Elle bénéficie du soutien de Neuflize OBC et de Neuflize Vie. Cette manifestation sera placée sous le haut patronage de l’ICOM (Conseil international des musées), du Conseil de l’Europe et de l'UNESCO affirmant ainsi la dimension européenne et internationale de cette manifestation.

Artiste majeur d’art brut, Adolf Wölfli (1864 - 1930) est à la fois écrivain, compositeur et dessinateur. Toute sa vie, il mit sa création au service d’une mission : réinventer la vie, c’est-à-dire le monde. À travers cette exposition monographique réunissant environ 150 œuvres, c’est toute la richesse de l’œuvre d’Adolf Wölfli qui s’offre au visiteur. La découverte chronologique d’une œuvre multiple, composée de dessins, d’écrits mais aussi d’un univers musical singulier. L’exposition est organisée en partenariat avec la Fondation Wölfli, Kunstmuseum Bern.

Julie Martinez / lam@claudinecolin.com

Gagosian Gallery Paris est heureuse de présenter, en collaboration avec la Galerie Patrick Seguin l’exposition « Jean Nouvel : Furniture », avec la Table au Km et la Boîte à Outils exposées pour la première fois en éditions limitées dans son Project Space Parisien.

Vernissage presse : mardi 29 mars 2011, 16h - 20h 

Constance Gounod / gagosianparis@claudinecolin.com

Pour sa deuxième exposition à Paris, Gagosian Gallery Paris est heureuse de présenter «Rodin - Sugimoto.». Trois sculptures monumentales, retraçant les trente dernières années de l’oeuvre de Rodin, sont présentées ici en parallèle avec une série de photographies d’Hiroshi Sugimoto; une association inattendue et sans précédent.

Vernissage: vendredi 11 février 2011, 16h-20h

Constance Gounod / gagosianparis@claudinecolin.com

EXPOSITION PROLONGÉE JUSQU'AU 24 AVRIL!

TRACES est une sélection d’images extraites de douze films du réalisateur israélien qui crée une promenade visuelle et sonore.

Amos Gitai construit ainsi, dans l’atmosphère puissante et mystérieuse du sous-sol du Palais de Tokyo, les conditions sensibles d’une transmission de la mémoire des lieux et des événements.

Eva Astaburuaga dalla Venezia / eva@claudinecolin.com

Du 17 décembre 2010 au 27 avril 2011, à Rome, le Palais Farnèse sera ouvert au public pour une exposition exceptionnelle intitulée « PALAIS FARNESE – De la Renaissance à l’Ambassade de France ». Un ensemble de 150 œuvres (dessins, sculptures, peintures, objets d’art) feront ainsi revivre cinq siècles à travers l’histoire du Palais : des fastes de la famille Farnèse, au XVIe siècle, jusqu’aux 135 dernières années, où le Palais fut le siège de l’Ambassade de France en Italie et de l’Ecole française de Rome. Une importante sélection d’œuvres de la collection Farnèse reviendra dans le lieu où elle fut constituée grâce à la passion de la famille Farnèse.

Astrid Rappel / astrid@claudinecolin.com

Le festival Sibérie Inconnue, organisé par la Fondation Mikhaïl Prokhorov, offrira un panorama exceptionnel de la production artistique russe actuelle dans les domaines de la musique, du théâtre, de la danse, de la littérature et des arts plastiques.

Le festival aura lieu à Lyon du 15 au 21 novembre

Avec les expositions, la programmation du Studio et de l’Auditorium du Centre Pompidou-Metz représente le deuxième grand volet du projet culturel du Centre Pompidou-Metz. Elle illustre l’ouverture de l’institution à toutes les formes de la création en proposant concerts, spectacles vivants, conférences, séances de cinéma, spectacles jeunes publics, etc. 

Astrid Rappel / Letizia Calcamo  / centrepompidoumetz@claudinecolin.com

Dans le cadre du Utopies & Innovations, saison culturelle lancée par la Métropole Rhin-Rhône, cette exposition représente la contribution française aux manifestations de lancement officiel de l’exposition internationale d’architecture IBA Basel 2020. Elle présente des projets d’architecture, d’urbanisme et d’architecture paysagère, dont certains n’ont encore jamais été présentés au grand public, ainsi que certaines œuvres d’art utopiques et poétiques. 

Valentine Dolla / valentine@claudinecolin.com

Le projet d’aménagement des Rives de Saône, vaste programme d’urbanisme et d’art public qui s’étend sur 14 communes du val de Saône, dont 5 arrondissements de la Ville de Lyon, vise à rendre la Saône aux habitants, et à leur proposer une nouvelle forme d’art de vivre en ville, au plus près de l’eau. Une première tranche du projet sera livrée en 2013.  

Contact presse :

Samya Ramdane / samya@claudinecolin.com

Présentées dans de nouveaux espaces dédiés d’une surface de plus de 1 000 m2, les expositions temporaires du LaM viennent dialoguer avec les collections permanentes d’art moderne, d’art contemporain et d’art brut. Rendez-vous inaugural, Habiter poétiquement le monde ouvre la programmation du musée en mettant notamment en évidence les liens existants entre l’art brut et l’art contemporain.

L’exposition Habiter poétiquement le monde propose un regard transversal sur l’art de la seconde moitié du XXe siècle jusqu’aujourd’hui, en observant la création contemporaine à partir de certains thèmes prêtés à l’art brut et à l’Outsider Art : isolement, compulsion, répétition, pensée magique, fusion de l’écrit et du dessin, ou « espaces-charge ». 

Letizia Calcamo / lam@claudinecolin.com

La Japan Art Association est heureuse d’annoncer les lauréats du 22ème PRAEMIUM IMPERIALE :

Enrico Castellani (Italie)                            Peinture

Rebecca Horn  (Allemagne)                        Sculpture

Toyo Ito  (Japon)                                      Architecture

Maurizio Pollini  (Italie)                              Musique

Sophia Loren  (Italie )                               Théâtre /Cinéma

Le Praemium Imperiale est la plus haute et la plus prestigieuse récompense au monde dans cinq disciplines artistiques : Peinture, Sculpture, Architecture, Musique et  Théâtre / Cinéma. Les lauréats voient récompenser leurs réalisations artistiques, leur contribution au monde des arts sur le plan international et l'enrichissement qu'ils ont apporté à l'humanité dans son ensemble.

Katia Lhammi / katia@claudinecolin.com

Avec METROPOLIS ?, l’architecte urbaniste Dominique Perrault, commissaire et producteur délégué du Pavillon français, explore cette notion de VIDE envisagé comme un matériau de protection, restructuration et construction de la métropole.

Astrid Rappel / astrid@claudinecolin.com