L’exposition présentera cent dessins, soit un sixième de la collection de l’Ecole nationale supérieure des Beaux-Arts de Paris, unique collection au monde provenant des professeurs, pour la période 1660-1720, et de certains élèves pour les années 1750-1790. Suivant un parcours d’abord chronologique puis thématique, les académies évoqueront l’équipe de Le Brun et de Versailles (Champaigne, Coypel, Jouvenet, Lafosse, Mignard) puis les artistes de la fin du règne de Louis XIV avec Largillierre et Rigaud pour aboutir au Siècle des Lumières avec la génération rocaille (Boucher, Natoire, Nattier, Van Loo) et celle de l’Antiquité retrouvée (Vincent, Brenet, Gros, Drouais).

Le musée des Arts décoratifs de Bordeaux continue sa politique d’expositions de design avec Michele De Lucchi. La singularité de ce projet est la confrontation, pour la première fois en public, des oeuvres de Michele avec celles de son frère jumeau Ottorino, chimiste mais aussi artiste peintre. Dans l’espace design du musée, des oeuvres récentes et inédites des deux frères seront présentées : design et petites architectures de Michele dialogueront avec les peintures hyperréalistes d’Ottorino ayant comme sujets les créations de son frère, uguale et differente. D’autres tableaux d’Ottorino seront accrochées sur les cimaises des salles historiques du musée. Dans la cour, l’installation d’un buisson végétal, réalisé en métal pour cette occasion par Produzione Privata, accueillera le public.

Julien Diers / julien@claudinecolin.com

Dans le cadre de l'année France-Russie 2010, le musée de l'Armée et le musée de l'Ermitage de Saint-Pétersbourg s'associent pour présenter cette exposition consacrée à l'histoire de la Garde impériale russe, et plus largement à l'histoire de la Russie.

Cette exposition rassemble une soixantaine de tableaux issus de grandes collections privées et de collections publiques européennes (Musées des beaux-arts de Lille, Nantes, Rennes, Oxford, Liège…). Elle offre une vision inédite de deux grands mouvements artistiques apparus au XVIIe siècle : la peinture baroque flamande dont Rubens est le chef de file et l’école classique française, emmenée par Poussin et de leurs relations croisées. Le Musée Jacquemart-André se propose ainsi d’écrire une nouvelle page de l’histoire de l’art.

Christelle Maureau / christelle@claudinecolin.com

L'exposition La Soie & le Canon sera présentée à Nantes au Château des ducs de Bretagne du 26 juin au 7 novembre 2010.

Réalisée avec le collaboration scientifique du Musée Guimet, elle retrace les rapports entre la Chine et la France, depuis le retour de l'Amphitrite de Chine à Nantes en 1700 avec sa cargaison de thé, soie, porcelaine etc. jusqu'aux guerres de l'Opium au 19e siècle.

Plus de 250 objets prestigieux issus des collections françaises seront présentés (porcelaines, mobiliers, peintures, aquarelles, paravents, ouvrages rares ...) et montreront l'évolution du regard porté sur cet Extrême-Orient lointain qui suscita tour à tour fascination et rejet.

Un catalogue de 256 pages sera publié mi-juin aux éditions Gallimard.

Valentine Dolla / valentine@claudinecolin.com

Katia Lhammi / katia@claudinecolin.com

Une sélection des événements culturels de l'été à Bordeaux : IMAGINEZ MAINTENANT à Bordeaux, LES GRANDES TRAVERSEES, AQUITAINE PREHISTORIQUE au Musée d'Aquitaine, JIM SHAW au capc-musée d'art contemporain de Bordeaux, EN REGARDS au musée des beaux-arts avec le FRAC Aquitaine, les chefs-d'oeuvre de la collection du musée des beaux-arts, LES COMBATTANTS D'AFRIQUE au Centre Jean Moulin & le musée des arts décoratifs

Julien Diers / julien@claudinecolin.com

L’exposition l’Or en Désordre mettra en scène, à la Villa Demoiselle, grâce au soutien de Paul-François et Nathalie Vranken, le plus prestigieux et le plus noble des matériaux en exposant les travaux de 16 artisans des Grands Ateliers de France. Différents objets et outils témoigneront de la richesse des techniques d’utilisation de ce matériau d’exception : tressage, broderie, torsade, application sur bois, métal, cuir, tissu, papier et application sous verre. Leur habileté et leur technique permettent de transformer cette matière brute en oeuvre d’art, de la sublimer grâce à des créations personnelles ou de la plier aux exigences de la restauration. L’exposition montrera également le travail de ceux qui utilisent des matières imitant l’or et sa lumière telle que la marqueterie de paille.

L'ancien hôtel particulier, construit entre 1775 et 1779 par l'architecte bordelais Etienne Laclotte, pour un membre du Parlement Pierre de Raymond de Lalande, fut acheté par la ville de Bordeaux en 1880 puis transformé en musée des Arts décoratifs en 1955. Le musée accueille aujourd'hui des collections du XVIIème au XXIème siècle : meubles portuaires en acajou, orfèvrerie, faïence, porcelaine, verrerie, miniatures, peintures, tapisseries et un espace design. L'art de vivre à Bordeaux au XVIIIème siècle est particulièrement mis en valeur. L’Art de 1900, pour la première fois exposé dans nos collections permanentes, l’Art déco, surtout celui des années 20-30 à Bordeaux redécouvert lors de l’exposition éponyme de 2008 et un espace design sur deux niveaux permettent aujoud’hui aux visiteurs un parcours chronologique de l’histoire des arts décoratifs ; du XVIIème siècle jusqu’à nos jours, le patrimoine bordelais, confronté aux autres styles européens, est mis à l’honneur.

Du 12 mars au 1er août 2010, le Musée Jacquemart-André accueille l'exposition Du Greco à Dalí : les grands maîtres espagnols. La collection Pérez Simón. Cinquante-deux chefs-d'oeuvre et plus de vingt-cinq maîtres, réunis par le goût sûr et raffiné d'un grand collectionneur, présentent un panorama exceptionnel de la création artistique en Espagne au cours des quatre derniers siècles.

Christelle Maureau / musee-jacquemart-andre@claudinecolin.com

Inventer pour dépasser les crises : des manifestations pendant toute l’année 2010 dans 16 villes entre France, Suisse, et Allemagne

Du 28 janvier au 31 décembre 2010, des villes transfrontalières se mettent en réseau par le biais de l’association Métropole Rhin-Rhône pour imaginer un développement commun autour d’un ensemble d’expositions dont le thème est « utopies & innovations ».

Lancement de la manifestation le 28 janvier à Besançon avec l'exposition Charles Fourier. L'écart absolu au Musée des Beaux-Arts et d'Archéologie.