Pour la première fois de son histoire, la Fondation Beyeler consacre une exposition monographique à Paul Cezanne (1839–1906), pionnier de l’art moderne et artiste important de la collection du musée. L’exposition se concentre sur la dernière et la plus significative des périodes de création du peintre français, donnant à voir Cezanne au sommet de son art : portraits énigmatiques, scènes paradisiaques de baigneurs et de baigneuses, paysages provençaux viscéralement évocateurs, et enfin son motif privilégié, la montagne Sainte-Victoire, qu’il représente inlassablement selon des perspectives toujours nouvelles. Dans son atelier du sud de la France, Cezanne met son intuition magistrale au service d’un fascinant jeu de tensions entre couleur, lumière et forme, construisant ainsi des œuvres révolutionnaires qui ont inspiré jusqu’à aujourd’hui des générations d’artistes. Réunissant environ 80 peintures à l’huile et aquarelles en provenance de célèbres institutions et collections privées, l’exposition permet d’expérimenter l’art novateur de Cezanne dans tout son foisonnement et toute sa splendeur. Elle montre un artiste qui réinvente la peinture à chaque coup de pinceau, s’établissant ainsi comme « le père de l’art moderne » ou, comme le disait Pablo Picasso, « notre père à tous ».