"Plier-déplier ne signifie plus simplement tendre-détendre, contracter-dilater, mais envelopper-développer, involuer-évoluer."

Gilles Deleuze

"Quand je plie, je suis objectif et cela me permet de me perdre."

Simon Hantaï

L'exposition "PLIAGE/FOLD" rassemble des artistes de différentes générations ayant exploré l'action de plier en tant que processus à la fois conceptuel et formel. Le pliage comme action, illusion, et symbole s'est déployé à travers l'art et la littérature contemporaine, depuis le procédé littéral du pliage de la toile de Simon Hantaï, en la trempant dans la peinture à l'huile, puis en la dépliant pour laisser apparaître des motifs aussi inattendus que lyriques ; à l'influente méditation de Gilles Deleuze Le Pli: Leibniz et le Baroque (1998), dans lequel le monde est interprété comme une infinité de surfaces se tordant à travers le temps et l'espace ; aux récentes sculptures de Tatiana Trouvé, Refoldings, moulées à partir de matériaux d'emballage jetés et repliés.

Pour Robert Rauschenberg, l'acte de plier a permis Freeway Glut (1986), un assemblage puissant d'éléments industriels ; tandis que John Chamberlain a travaillé légèrement et en miniature à partir d'un papier froissé enduit de résine. Certaines œuvres impliquent un processus aléatoire qui transcende le contrôle artistique, comme Blanc (1974) de Simon Hantaï, ou encore les toiles de Davide Balula, plongées dans la terre ou dans des rivières, laissant des résidus organiques fortuits se déposer.

D'autres artistes ont plié du papier, de la toile et d'autres matériaux afin de produire de nouvelles formes en trois dimensions. Dans Untitled (1971), Sol Lewitt a plié un papier blanc, créant ainsi un quadrillage minimaliste ; presque quarante ans plus tard, Tauba Auerbach a légèrement vaporisé depuis différents angles une toile pliée puis l'a remise à plat afin de créer une impression de lumière réfléchie indirectement (Untitled Fold Painting VII, 2009). Zwei Räume/Deux chambres (Peach) (2008) d'Olaf Holzapfel, qui ressemble à une couverture épaisse, pliée avec soin, se révèle être du Plexiglas chauffé et manipulé.

Enfin, le rôle de la forme sacrificielle est présent dans la genèse du pli : dans Untitled (2010), Rudolf Stingel a peint sa toile à la bombe à travers une couche de gaze froissée et chiffonnée, qu'il a ensuite enlevée pour révéler l'empreinte qui en résulte ; Folded, titre de la sculpture en plâtre de 2004 de Rachel Whiteread, fait allusion à la réalisation de la forme sacrificielle plutôt qu'à l'objet final en plâtre. En inversant la relation entre contenant et contenu, elle traduit les nuances de l'espace vide en une matière solide. Dans cette exposition, le pliage est montré comme un processus artériel à travers lequel des œuvres s'adressent à elles-mêmes littéralement ou symboliquement.

GAGOSIAN GALLERY

4, rue de Ponthieu

75008 Paris

Horaires

Contact : Fabien Tison Le Roux / fabien@claudinecolin.com