Frank Gehry est l’un des plus grands architectes vivant, sa carrière s’étend sur cinq décennies et trois continents. Connu pour son approche déconstructiviste et son utilisation créative des matériaux, il a transformé durablement le paysage urbain avec ses bâtiments spectaculaires conçus comme des structures dynamiques plutôt que des vaisseaux statiques.
Au-delà de ses projets architecturaux, Gehry s’est toujours intéressé à la sculpture et au design, créant des formes inventives à partir de matériaux inattendus comme les Easy Edges (1959-73), les Experimental Edges (1979-82) - des chaises et des tables sculptées à partir de blocs de carton ondulé – ou encore la série de mobilier Knoll (1989-93) façonnée en bois courbé. Les “Fish Lamps” sont issues d’une commande de la société Formica en 1983 dans le but de créer des objets à partir du nouveau plastique laminé ColorCore.
Frank Ghery, après avoir accidentellement brisé une pièce, s’inspire des éclats lui rappelant les écailles de poissons. Les “Fish Lamps”, dont la première série fut fabriquée entre 1984 et 1986, utilisent des armatures de fils métalliques moulées en forme de poisson, sur lesquelles des éclats de ColorCore sont individuellement collés, créant l’illusion physique d’un véritable poisson.
Leurs couleurs évoluant du blanc à l’ambre profond, les “Fish Lamps” rayonnent délicatement et sont pleines de fantaisie. L’ondulation de leur corps, associée à la texture nuancée de leur peau écaillée, sont une parfaite symbiose de la forme et de la fonction. Les œuvres les plus récentes de la série en cours, Untitled (Paris II) (2012), Untitled (Paris III) (2012), et Untitled (Paris VII) (2012), sont des ensembles, de un, deux, et ou trois poissons reposant sur des socles ou appliqués au mur. Courbé et plié dans des poses simulant le mouvement, chaque poisson dégage une lumière chaleureuse. Depuis 1984, date de création de la première lampe, le poisson est devenu un motif récurrent dans le travail de Gehry remarquable pour ses qualités iconographiques et naturalistes. Cette inspiration se retrouve dans les formes ondulantes et curvilignes du Musée Guggenheim à Bilbao, Espagne (1997), du Pavillion Jay Pritzker à Chicago (2004), de l’hôtel Marqués de Riscal Vineyard à Elciego en Espagne (2006) ainsi que dans la sculpture poisson à la villa olympique à Barcelone (1989-92) et du Standing Glass Fish pour le Jardin de Sculpture de Minneapolis (1986).
Franck Gehry est né à Toronto en 1929. Il a étudié l’architecture à l’université de Southern California et l’urbanisme à la Harvard Graduate School of Design. Ses dessins, maquettes, designs et sculptures ont été exposés dans les plus grands musées à travers le monde. Parmi ses réalisations les plus célèbres, on compte le Vitra Design Museum à Weil am Rhein en Allemagne (1989), le Musée Guggenheim de Bilbao, en Espagne (1997) et le Concert Hall Walt Disney à Los Angeles (en 2003).
Il a reçu de nombreuses récompenses tout au long de sa carrière : le Prix Pritzker de l’Architecture (1989), le Prix de la Fondation Wolf, le Praemium Imperiale en Architecture de la Japan Art Association (1992), le prix Dorothy et Lilian Gish ; la National Medal of Arts (1998), la médaille d’or de l’American Institute of Architects (200), la médaille d’or du Royal Institute of British Architects (2000), et une récompense pour l’ensemble de son œuvre des Americans for the Arts (2000). « Frank Gehry, Architect », l’exposition la plus complète à ce jour, a été présentée en 2001 au Solomon R.Guggenheim de New York. La dernière réalisation de Frank Gehry, la Fondation Louis Vuitton pour la Création dans le Bois de Boulogne verra le jour en 2013.
Les premières “Fish Lamps” ont été présentées lors de l’exposition « Frank Gehry : Unique Lamps » en 1984 à la Gagosian Gallery de Los Angeles alors située sur Robertson Boulevard.
Gehry vit et travaille à Los Angeles.
